陳鴻宇專輯海報-動人的永遠只有半成品和你

陳鴻宇專輯海報中的文案“動人的永遠只有半成品和你”傳達了一種深刻而富有哲理的情感觀念。

在陳鴻宇的音樂創(chuàng)作中,他經(jīng)常探討關于人性、情感和生活的真實面貌。這張專輯海報上的文案也不例外,它用簡潔的語言展現(xiàn)了生活中美好與遺憾并存的現(xiàn)象。這句話的意思是,很多事情,尤其是藝術創(chuàng)作和情感經(jīng)歷,常常是在未完成或不完全的狀態(tài)下最為動人。這種“半成品”的狀態(tài)帶有一種不確定性,給人一種遐想和憧憬的空間,因此更具吸引力。

舉個簡單的例子,當我們看一部電影,往往那些未完全展現(xiàn)的情節(jié)和角色,給人留下深刻的印象。同樣的,在人際交往中,很多時候,正是因為雙方都保留了一些未完全展現(xiàn)的個性和情感,才使得關系更加神秘和吸引人。

陳鴻宇作為音樂人,深知這種情感的微妙之處,因此通過這張專輯海報,他巧妙地傳達了這種對生活的洞察和感悟。這樣的文案既與他的音樂風格相得益彰,也為聽眾提供了一種對生活的新的思考角度?？偟膩碚f,這句話是對生活中美好與遺憾并存現(xiàn)象的巧妙描述,也是陳鴻宇音樂創(chuàng)作哲學的一種體現(xiàn)。

陳鴻宇專輯海報-動人的永遠只有半成品和你

多嘴-陳鴻宇

三歲學說話,一生學閉嘴

多嘴—陳鴻宇

陳鴻宇的新專輯《與荒野》于2018年3月12日發(fā)布全部七首歌曲,每一首歌曲都是陳叔自己參與作詞作曲,每一首歌都有他自己的深刻含義以及陳叔作為音樂人對整個大環(huán)境的思考。

《多嘴》作為其中的一首歌在2月7號發(fā)布,第一次看到專輯封面我是被嚇到了,怎么這個人沒有臉呢,當時在想這個歌的意義到底是什么呢?直到某天看到陳叔巡演這首歌的視頻,當大屏幕上出現(xiàn)陳叔的嘴被膠帶封著努力去掙脫的時候我突然明白了。

電視造機器_×榛_生產(chǎn)金幣。人們從早前依賴電視,到現(xiàn)在依賴平板、手機,正一步步淪為手機的奴隸,失去手機就等于失去靈魂,人生開始變得無所事事,變得焦躁不安,所以現(xiàn)代人出門必備有三寶:鑰匙、手機、充電寶。而反過來看,平板、手機在瘋狂擠占人類時間的同時,也從中攫取了大量金幣,羅振宇在去年的跨年演講上就曾提出:未來的盈利方式不再是售賣某實體產(chǎn)品,而是占取人類的時間,或流量變現(xiàn)靠收廣告?zhèn)蚪鹩?或以銷售虛擬產(chǎn)品盈利。這一句歌詞,唱出了整個社會的發(fā)展方向,也道出人類在前進道路上的犧牲。

巖石要取締新的樓絲綢代替。鋼筋混凝土取代原始巖石,看似生活的道路改善,房價卻居高不下,多數(shù)工薪階層還是在窮盡一生只為了一套房子,一個遮風避雨的場所,一份不會被房東隨時趕走的踏實感;絲綢被化纖,腈綸取締,在科技進步的同時,我們的生活也許較之于早前更加糟糕。

海浪解散歌聲和飲者的驕傲。強勁的海浪就是一切,凡是它不解的,不愿意揭露的,會用盡一切手段壓制,直至解散,只有驕傲的飲者才留下名字。所以,你所聽到的歌聲,只是海浪想讓你聽到的歌聲。

情味低落爬進暗黃的注腳。直播、快手等娛樂方式層出不窮,在空耗時間的同時自娛自樂著,一步步爬向墳墓,這是最好的時代,也是最壞的時代。

蜷曲著伸展吧生銹的布谷鳥喉嚨里的火種長夜慢慢燒。醒來吧,你已經(jīng)在沉睡中生了銹,是時候展開羽翼去做你應該做的事情了。用聲音去喚醒春天,喉嚨里的火種已在冬天開始慢慢燃燒,不必懼怕,堅定初心,無問西東。

陳鴻宇作為一位音樂人,他將自己置身于娛樂圈甚至說音樂圈這個大染缸之外,做自己想做之事,發(fā)自己所想內容,抨擊當時丑陋的社會形態(tài)。我只想說陳叔牛b

—部分轉自知乎

陳鴻宇順流而上

陳鴻宇是誰?

站在我左側的女生,一臉好奇地問同伴。

就是唱《理想三旬》的那個。

她沒聽過這首歌——所以臉上的表情才會更疑惑了。

我們已經(jīng)擠在前排這黑壓壓的人群中,整整站了半個小時。環(huán)顧四周,全是20歲出頭的男男女女。在這前肩碰后背的環(huán)境下,不僅僅是轉不了身,連掏個手機都難,眾人只好抬起頭看著兩側熒屏上的視頻廣告打發(fā)時間。

此時此刻,是在2017年第1天下午5點的廣州,長隆草莓音樂節(jié)現(xiàn)場。

我們又挺直腰桿站了二十分鐘。陳鴻宇終于上了臺,迎接他的自然是一陣歡呼。出道至今他發(fā)表了12首歌,而當天在現(xiàn)場的一個小時內他連唱了八首。最后一首理所當然地,是他的成名作《理想三旬》。

從未接受過專業(yè)音樂訓練自稱有“主角尷尬癥”的靦腆男生,當天在舞臺上的表現(xiàn)已經(jīng)相當從容自然了。

陳鴻宇出生并成長于內蒙古呼倫貝爾市一個叫額爾古納的小縣城。這個位于中俄邊境的小地方,至今仍然沒有通高速公路,開車到呼倫貝爾市要將近三個小時。

陳鴻宇曾通過網(wǎng)絡公開征集歌詞,最后選中了呼倫貝爾市一位高中生的作品。歌詞原題目為《一眼》,描寫的就是離家游子的思鄉(xiāng)之情。大概是出于家鄉(xiāng)情結,陳鴻宇將歌名改為了《額爾古納》。

在陳鴻宇的記憶里,最早的音樂啟蒙來自于家門口醫(yī)療所的大喇叭,里面天天放著90年代的流行歌曲,他對BEYOND的喜愛、后來組建樂隊的動機就是從彼時開始。

當他的家鄉(xiāng)——內蒙古額爾古納這個小縣城開了第一個吉他班時,他就毫不猶豫地報了名。陳鴻宇生平寫的第一首歌叫《聽不懂》,在高中的課堂上寫成,歌詞大意是在批判教育體制和教育環(huán)境。由于是在校寄宿,沒法回家摸琴的他常常在課堂上“干想”,靈感一來就馬上用錄音機記下來。

在創(chuàng)作上,陳鴻宇自認為是“野路子”。他對小調的曲子尤為動情,每寫出一首后都既歡喜又感傷。靈感對他來說,就像一棵樹的根和樹干,技法和知識是枝杈和樹葉,是什么樹能長多粗基本已經(jīng)先天決定了,能長多高和長出多少漂亮的枝椏要靠后天努力。

在高中時期陳鴻宇和同學組了一支“流傷”樂隊,《理想三旬》就誕生于那段日子。2005年,16歲的他和樂隊朋友們通過請假、逃課、借錢各種辦法,搗鼓出了同名專輯《流傷》,采用了樂隊成員寫真結合歌詞文本的設計風格,那時的陳鴻宇雖顯青澀卻又初露鋒芒。

知乎上有句話,“先問是不是,再問為什么”。陳鴻宇火了嗎?民謠歌手里最先陷入此類問題爭論的,是宋冬野。

宋冬野的粉絲曾義正嚴辭地說他早已就在民謠圈里為人皆知,并非是完全靠在“快樂男聲”里左立翻唱的《董小姐》才走紅。不過,2013年的夏天,左立的無意之舉著實讓宋冬野和民謠從小眾走向了大眾,所以如今很多小眾民謠歌手的粉絲都會有種自己的偶像要火的感覺。

于是后來就有了那句“某某歌手距離走紅只差一個左立”。聽了這句話,我覺得,作為嗓音和陳鴻宇很像的人,我和陳鴻宇的差距也只有一個陳鴻宇而已。

在草莓音樂節(jié)第二天的日程表里,演出順序分別為五條人、馬賽克、陳鴻宇、陳粒、萬曉利。這足以說明,在不到兩年的時間里,他就快能和那幾位最為有名的民謠歌手并排而坐了。

就在2017年的第2天,網(wǎng)易云音樂的榜單顯示,《理想三旬》高居2016年度分享量最高單曲的榜首。這多少讓人有些詫異。然而一想到網(wǎng)易云音樂的市場份額甚至不到10%,這似乎又算不上過多可喜之處。

“火不火”是個偽命題。有媒體問“你覺得自己火了嗎?”,陳鴻宇還是比較清醒,他的回答是:“可能在獨立音樂這個圈子有點兒”。相比于“火不火”,更重要的是能“火多久”。

這年頭,在成功的各種所需條件里,相比起“努力”,跟上“趨勢”更加重要。因為要論努力,大多數(shù)人流的汗都不可能比富土康三號流水線上一站就是十幾個小時的小張們多。

2015年正是獨立民謠最火的一年,也是“創(chuàng)業(yè)”最火的一年。這一年26歲的陳鴻宇恰逢其時地把這兩件事結合起來,然后——獨立民謠圈里的創(chuàng)業(yè)青年陳鴻宇就這么猝不及防地成功了。

在內蒙古大學,陳鴻宇讀的是新聞系。自2010年來到北京后,他當過外賣員、電臺策劃、音樂眾籌網(wǎng)站員工,還和人合伙開過餐飲店。在創(chuàng)辦眾樂紀之前,他曾在面試中被某音樂網(wǎng)站拒之門外。

而他當初并沒有計劃要做全職的音樂人。在籌備眾樂紀合輯的過程中,他嘗試先將自己的兩首歌發(fā)出來,結果第一首作品《理想三旬》就迅速火了。

陳鴻宇認為是高中做過粗糙專輯和之前一系列的工作經(jīng)歷促成了這個結果,這讓他更加熟悉使用各種互聯(lián)網(wǎng)平臺和資源,并邀請優(yōu)秀音樂人合作。

順勢而為、借力而上,大概是陳鴻宇這些年領悟出來最重要的人生經(jīng)驗。陳鴻宇至今的所有作品都由本人作曲,再公開征詞或邀人作詞、編曲、錄音、制作。在做音樂這件事上,陳鴻宇很認同”聯(lián)合生產(chǎn)“的理念,并擅長向他人借力。

為了制作專輯,他積極地拜訪音樂前輩、公開征集攝影師、主動結識插畫師,并和獨立音樂人馬雨陽、詞作者唐映楓、吉他手孫鵬等人成為好友,這些志同道合的伙伴為陳鴻宇的音樂創(chuàng)作提供了極大的支持。

運作資金也通過眾籌網(wǎng)站完成。陳鴻宇在2015年下半年眾籌制作的首張個人專輯《濃煙下的詩歌電臺》,并在蝦米上同步更新41篇“專輯創(chuàng)作筆記”,贏得了大量樂迷的關注,最后在網(wǎng)絡上獲得了1000%的支持金額。

百度“民謠”貼吧里至今還能看到陳鴻宇在2015年發(fā)表的一張貼子,記錄著他首張個人專輯從制作、眾籌到發(fā)行的心路歷程。他在最后一次更新中表示,在這一年里不僅自己發(fā)行了專輯,創(chuàng)辦的眾樂紀并獲得融資,“從音樂和產(chǎn)業(yè)兩個角度來跟音樂發(fā)生了關系而且發(fā)生的速度之快程度之深讓我自己也驚訝”。

當然,在創(chuàng)業(yè)這件事上,如果你要獲得更多優(yōu)秀人脈的幫助,首先你自己也得成為一個優(yōu)秀的人。就如將創(chuàng)業(yè)看作是道乘法題,如果你自己是個0或1,也就沒有說服別人合作的理由。當你的自身能力在數(shù)字上的體現(xiàn)越大時,合作的乘法效應也將發(fā)揮得越極致。

在營銷推廣上,除了盡可能地利用網(wǎng)絡上各個平臺,陳鴻宇和好友馬雨陽在2016年還完成了一項名為“折騰”的巡演計劃。兩人背著包用100天的時間在公路邊搭免費順風車到27個城市演出,到熱心網(wǎng)友家中當“沙發(fā)客”,一路上和各路陌生人分享彼此間的故事,并通過所建立的29個樂迷qq群積累了大量粉絲和音樂從業(yè)者的人脈資源,還制作了《民謠地圖·拾眾而歌》音樂合集與紀錄片。

幾年前,陳鴻宇就發(fā)現(xiàn),在蝦米上有許多和他相像的獨立音樂人,因缺乏營銷和宣傳而被埋沒。于是他創(chuàng)辦了音樂社群“眾樂紀”,喻意為“一群人一起做一件跟音樂相關的、值得紀念的事兒”,每年推出一張的音樂合輯,不定期舉行音樂演出。

“眾樂紀”先后制作發(fā)行了《眾樂紀壹·迷城行歌》和《眾樂紀貳·浮生若夢》兩張收錄了多位獨立音樂人的作品合輯,意圖通過互聯(lián)網(wǎng)推廣形成長尾效應。

盡管人們已經(jīng)不再愿意購買實體唱片,但歌迷仍然會為好的故事和作品埋單。近年來,不少年輕人已經(jīng)愿意在音樂平臺上為偶像的數(shù)字專輯付費。

曾在音樂眾籌網(wǎng)站工作過的陳鴻宇深知內容對市場的重要意義。他認為“眾籌重要的是故事”,眾樂紀的眾籌視頻是一個能夠打動人的故事。鹿先森樂隊也曾在微博上感謝陳鴻宇在眾籌項目上出了不少“好點子”。

眾樂紀目前擁有陳鴻宇、馬雨陽、馮佳界三位藝人,并獲得了200萬的天使投資和摩登、音樂財經(jīng)的千萬級戰(zhàn)略投資。有人預測,它很可能就是下一個摩登天空。

陳鴻宇目前在微博上僅有18萬粉絲,但最近值得他高興的是,《理想三旬》在網(wǎng)易云音樂上的評論數(shù)已經(jīng)超過了10萬條。而他的第二張個人專輯《一如年少模樣》在眾籌網(wǎng)站上的支持額已經(jīng)接近200%。

在他迎來28歲生日的2017年1月18日,全國各地的歌迷為他送來祝福,幾乎都是年齡比他小、20歲左右的男生女生。這位因嗓音低沉渾厚而常常被誤以為是中年男人的大男孩,還被他的歌迷親切地起了個“陳叔”的綽號。

我曾問幾位同樣喜愛陳鴻宇的朋友,他的歌為什么打動了你?其中一位回答道:理想、青春、路途、彷徨,這些都讓我依稀聽到了以前聽樸樹、許巍的歌時那種感覺。

我又問,民謠里大多是這樣的詞藻,難道不覺得空洞和乏味嗎?這時有人笑了:每一代人的青春,和他們聽的歌,不都是這樣嗎?

他是下一個李志、好妹妹,還是沈黎暉,甚至是邏輯思維陳鴻宇從一開始,就比其它民謠歌手做得更多、想得更遠,所以外界對他和眾樂紀的未來產(chǎn)生了各種猜想。

而陳鴻宇目前的想法更傾向往獨立音樂人的方向走下去,堅持音樂內容和粉絲經(jīng)濟兩條主線。對他而言,起點已經(jīng)足夠高,但作品仍需要更長的時間和更大的市場檢驗。

盡管首張專輯在豆瓣上獲得了8.2的高分,陳鴻宇也獲得了“吟唱詩人”的贊譽,但批評者諸如“為了押韻無所不用其極”、“聲線單薄唱腔矯揉造作”的聲音也時有出現(xiàn),尤其是最新單曲《雨好》更因“轉音太多”、“編曲油膩”等質疑而僅獲5.8分。

無論如此,正是宋柯所言,陳鴻宇是幸運的,因為他遇到了互聯(lián)網(wǎng)時代,當年樸樹的走紅花了好幾年的時間,而陳鴻宇只用了一年多。

陳鴻宇很可能成為下一個樸樹,而又很可能——不僅僅是樸樹。

陳鴻宇像是一個走在獨立音樂長河岸邊的年輕人,他少年老成、深諳其道,輕易地就找來了船和槳,并力邀他人同行。風起正是拋錨時,他駕舟啟程,順流而上。

動人的永遠只有半成品和你

陳鴻宇巡演銀川場如約而至。

7點銅管門口就聚集了不少的小伙伴,個個打扮美膩,突然感覺自己上完課背著書包就來好low,唉,沒事,這才是王海玲啊。7:50入場,這是第一次來銅管,第一感覺就是有酒吧的感覺,是不是會有一些不知名的小藝人經(jīng)常在這估計有100平米的livehoues演出呢?嗯,今天的陳鴻宇出專輯以來只有一年,也只是個知名度不高的民謠小藝人,就像陳鴻宇在第一首歌后說的那句話:“一年前,眾樂紀只有我一個人?！爆F(xiàn)在有了馬雨陽馬老濕還有很具中國風的詞作者唐映楓,雖然沒有像周董那樣火爆全球,也不像張磊那樣因一首歌就可以讓全國的聽眾知曉,但,你還是打動了我,靠你的嗓音,靠你的獨立精神。

好吧,我承認,今晚之前只是喜歡你的歌,而現(xiàn)在的我,喜歡你的歌你的嗓音你皺眉時的樣子你瞇縫著眼睛的時候的樣子你自由的風格你獨立的精神。還有你本人長得很帥啊啊啊,我很奇怪,你的嗓音怎么和你的面龐融合的呢?陳鴻宇,你生了一張25歲的臉,40歲的聲音,謎之年齡的眼睛,還有一顆不老的心。

你如何評價陳鴻宇的專輯《與荒野》？

《與荒野》整張專輯的概念比較晦澀含糊,有種霧里看花的感覺。也可以給人一種開放式的解讀。而里面的七首作品,都在各抒己見,就像七個性格迥異的孩子,有的開朗活躍,有的內向少言,有的乖張孤僻,有的自大狂妄……之所以稱它們?yōu)楹⒆?是因為它們本身都具有不穩(wěn)定性,還帶著純粹的偏執(zhí),十分具有“孩子氣”。好幾首作品都具有不規(guī)則的旋律和不對稱的節(jié)奏型,編曲和主旋律之間極大的落差感等這些與傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作背道而馳的元素,被賦予了極強的主觀性和實驗性。